Manipulacion de tipografia en potoshop

Dejo el link de esta tutorial del efecto de neblina de colores echa en potoshop, como todas la mayoria de tutoriales esta en ingles se las recomiendo esta muy buena.

Manipulacion de tipografia en potoshop

Y despues del 12 de Enero ¿Que?



Haiti Earthquake Aftermath Montage from Khalid Mohtaseb on Vimeo.

Esto es lo que se ve despues de toda trajedia el olvido y la tristeza, vídeo autoría de Khalid Mohtaseb realizado con una Canon 5D Mark II, se los dejo para que lo vean.

David Lanham

 

Exelentes ilustraciones de David Lanham utilizando Potoshop e Ilustrator, les dejo la direccion de su sitio web donde podren descargar sus wallpapers unicos.

Esculturas con neumaticos

 

Les dejo esta buenas imagenes del artiata  Mirko Siakkou, que con restos de neumaticos creas estas imprecionantes esculturas de animales y seres fantastiscos que las disfruten.


Mirko Siakkou

Consejos para una buena fotografia

 
Les dejo esta lista de 51 consejos para tomar fotografias, que elgunos si irven otras no hay que tomarlas tanto en cuenta ya son logicas.

  1. Estudiar” el manual de nuestra cámara. Debemos dominar las funciones del instrumento con el vamos a captar imágenes.
  2. No usar gafas de sol cuando vayamos a hacer fotos.
  3. Trabajar con la máxima resolución que permita la cámara. Si es posible, en RAW.
  4. Tener presente las grandes limitaciones del flash de relleno que tiene incorporado la cámara.
  5. En cada descarga de las fotos (tarjeta-PC), hacer copias de seguridad.
  6. Archivar las fotos atendiendo a categorías, y ordenarlas cronológicamente.
  7. Aplicar los postprocesados sobre copias de las tomas, nunca sobre imágenes originales.
  8. Cuidar la forma en la que cogemos la cámara. Los dedos nunca deben tapar el flash o el sensor de enfoque.
  9. En el caso de cámaras compactas evitar el zoom digital.
  10. Mantener apagada la pantalla es una medida que ahorrará energía de nuestras baterías.
  11. Antes de una sesión fotográfica debemos asegurarnos de que tenemos baterías cargadas. Recomendable tener una/s de reserva.
  12. Sostener la cámara firmemente con las dos manos y con los codos pegados al cuerpo. En ocasiones, es mejor apoyarse en algo, arrodillarse o incluso tumbarse en el suelo.
  13. Pulsar el disparador con suavidad para evitar la perdida de nitidez de la imagen.
  14. Asegurarnos de que tenemos las tarjetas de memoria vacías antes de comenzar una sesión fotográfica.
  15. Dedicar tiempo a observar y seleccionar el encuadre. Evitando elementos que no aporten información/belleza a la imagen.
  16. Hacer varias tomas desde distintos ángulos cuando encontremos un motivo interesante.
  17. Con las cámaras compactas debemos cuidar los detalles cerca de los bordes, pues lo que se ve en el visor es diferente a lo que se registrará por el objetivo (error de paralaje).
  18. Evitar los horizontes inclinados. Para ello, sujetaremos la cámara derecha, en el momento de disparar.
  19. No desestimar el formato vertical.
  20. La mejor luz del día las disfrutaremos en las primeras horas de la mañana y las últimas de la tarde. Evitar la luz del mediodía.
  21. Los días cubiertos/nublados proporcionan una luz difusa ideal para retratos y paisajes.
  22. Evitar el Ojo de Buey.
  23. Conocer la Regla de los Tercios y la Composición Divina.
  24. Tener presente la Ley de la Mirada.
  25. Contemplar la Ley del Movimiento.
  26. Aplicar en la mayoría de las composiciones la Ley del Horizonte.
  27. Utilizar el Punto de Fuga como recurso fotográfico para mejorar nuestras composiciones.
  28. Hacer uso de Patrones en nuestras composiciones.
  29. Evitar que se registre nuestra sombra (la del fotógrafo) en la imagen.
  30. Con velocidades de obturación inferiores a 1/80sg utilizar trípode.
  31. En retratos:
    • Enfocar siempre los ojos del modelo.
    • Debemos acercarnos todo lo que podamos para mostrar todos los detalles de la expresión del rostro.
    • Buscar una pose o una expresión característica de la persona fotografiada.
    • Para no enfatizar las arrugas faciales, utilizaremos iluminación equilibrada (dos fuentes de luz, una a cada lado del sujeto), para evitar sombras.
    • No aplicar cortes por las articulaciones (rodillas, tobillo, cintura).
    • Buscar la naturalidad en nuestros modelos. Para ello mantenerlos ocupados.
  32. Fotos a niños:
    • Se recomienda tener un ayudante que se ocupe prepararlo, de charlar con él, de mostrarle algo que le interese, de ofrecerle algún objeto que le llame la atención con el fin de distraerlo mientras se le dispara. Nuestro objetivo es captar expresiones espontáneas.
    • La cámará debe de estar a la altura del niño.
    • Acércate todo lo que puedas al modelo.
    • Utiza velocidades rápidas (superiores a 1/250 sg), para evitar fotografías movidas.
    • Añadir en el escenario juguetes u otros objetos de colores vivos.
    • Buscar fondos sencillos.
    • Hacer uso del modo Disparo Continuo de la cámara, para realizar muchas capturas en un intervalo muy pequeño de tiempo.
    • Buscar los contraluces, puntos de luz difusa y días cubiertos para registrar la suave complexión de nos niños.
    • Nunca pongas al niño de cara al sol.
    • Una ligera falta de nitidez de las manos o los pies, acentúa la sensación de movimiento.
  33. En los paisajes incluir motivos en primer plano para enmarcar el paisaje y dar la impresión de perspectiva.
  34. En las tomas panorámicas incluir personas, que servirán de referencia y hacen que el observador se sienta parte de la escena.
  35. En paisajes nevados debemos abrir hasta dos puntos el diafragma para conseguir una nieve blanca y brillante, pues la excesiva luz reflejada engañará al fotómetro y por tanto obtendremos fotografías oscuras y con la nieve gris.
  36. En nuestras composiciones tener en cuenta el Espacio Negativo como recurso fotográfico.
  37. Examinar el fondo antes de disparar. Debemos de buscar fondos neutros y, si es posible, desenfocarlos. Nuestro objetivo es evitar los fondos confusos que quiten protagonismo al sujeto.
  38. El flash incorporado resulta útil como iluminación de relleno en exteriores para fotografías realizadas al mediodía y en general, siempre que el sol produzca sombras molestas sobre el rostro de nuestros modelos.
  39. Para la mayoría de los usuarios (generalmente hacen copias de 10×15) con una cámara de 3.2Mpx tienen más que suficiente.
  40. Cuidado en la playa. El agua salada y la arena son elementos muy peligrosos para la cámara.
  41. Enfocar con precisión el tema principal.
  42. Debemos buscar fotos que despierten la atención y muestren una sola idea, sin detalles innecesarios (para mantener la sencillez debe acercarse al motivo o escoger un fondo simple).
  43. Existe un recurso fotográfico llamado Los Cortes que no debemos confundir con los recortes involuntarios. Debemos evitar los cortes de cabezas y pies.
  44. Cuidar el equipo:
    • Los objetivos, filtros y el sensor (ver limpieza sensor) deben estar limpios y libres de polvo o huellas.
    • Evitar las temperaturas extremas. Por ejemplo, no dejar nuestro equipo en el coche al sol.
    • Trasportar el equipo en una mochila o bolsa apropiada (acolchada y que aisle de la humedad). Recomendables las mochilas LowePro.
    • En desplazamientos en avión, utilizar maletas rígidas para el equipo fotográfico (con nuevas medidas de seguridad aerea no nos dejaran pasar a la cabina con la mochila).
  45. Ver y estudiar las obras de maestros vía internet, libros, museos y exposiciones. Preguntarnos: ¿Por qué me cautiva esta imagen?
  46. Aprovechar la atemporalidad de las copias en blanco y negro o en sepia.
  47. Durante la sesión fotográfica (sea interior o exterior) debemos huír de las prisas.
  48. Buscar información en la Red. Todo está ahí.
  49. No tener miedo a experimentar con el equipo.
  50. En nuestros viajes… registrar los letreros, señales verticales y demás indicadores de localización que nos vamos encontrando para poder disponer a nuestro regreso de una ayuda visual que nos facilite recomponer todos los itinerarios.
  51. Practicar, practicar, practicar.
Lo vi en

La Mona Lisa con una maquina de clavos

Fernando Rodriguez

Fernando Rodriguez Diseñador Grafico meneja mucho lo que es la ilustracion jugando con las tipografias, les dejo el link para que vean sus demas trabajos.

Fernando Rodriguez

Logotipo de Super Bowl XLV

La NFL a anunciado de lo que sera para la edicion numero XLV del Super Bowl que se celebrara en Arlington. El logotipo tiene mucha variacion a al que se a estado manejo estes ultimos años, ahora se vasaron en el lugar donde va a ser la final por que el logotipo incluye el estadio. Bueno pues les dejo el link donde nlos explican mas detallada.

Logotipo de Super Bowl XLV  para 2011

Cartel Oficial Festival Vive Latino 2010

No tengo idea quien diseño este cartel, pero esta muy bien tiene un toque de Art Nouveau paro con el estilo Mexicano por los festejos del centenario y bicentenario. Las fechas del evento seran 23,24 y 25  de Abril  unas de las principales bandas son Daftones y Ska-p, anteriormente se hablaba mucho de que vendria Tokio Ska Paradise Orchestra pero bueno en fin ya esta el cartel les dejo el link.

Cartel Oficial Festival Vive Latino 2010

Mr. Bean al puro estilo de los Simpsons

 
Ya tenia algo de tiempo que no posteaba algo de los simpsons, y pues ahora les dejo esta imagen de este exelente blog que sigo que es Springfield Punx que a posteado esta imagen que es Mr. Bean al puro estilo de los Simpsons esta buena.

La publicidad de Lego

 Les dejo una recopilacion de una imagenes de la publicidad  de Lego.

Plublicidad de Lego

El logotipo del super Bowl XLIV

 
 

 Les dejo las imagenes de lo que es el nuevo logotipo del Super Bowl XLIV diseñado por el depacho de diseño Attik, la cual fue la encargada de esta gran mision que era diseñar el logo del Super Bowl XLIV ya que tenia que cumplir ciertas caracteristicas como la de mostrar el poder y la audencia del futbol americano.